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Visualizzazione dei post da settembre, 2017

ventipertrenta2017

Tredicesima edizione del festival internazionale di arte digitale dal 30 settembre al 29 ottobre 2017 a Belforte Del Chienti (MC) curato da Terra dell'Arte con il patrocinio dell'Amministrazione Comunale . Partecipano: Camille Blanche, Daniel C. Boyer, Daniel Castiñeira Vital, Maria Valeria Corsiglia, Oscar Garriga, Emanuele Gentile, Andres Gil Miguel, Rosemary Golcher, Lisa Graham, Huber Hubert, Ravikumar Kashi, Werner Klompen, Michela Lasalandra, Francesco Lasalandra, Giancarla Lorenzini, Matteo Marangoni, Iris Maria Nitzl, Donatella Sarchini, Ford Stone, Trillizos Torres Pacheco, Alejandra Winkhaus. ventipertrenta2017 TDA UNIVERSAL CONTEMPORARY ART GALLERY - PALAZZO BONFRANCESCHI Belforte Del Chienti (MC) - dal 30 settembre al 29 ottobre 2017 Via Cavour 14 (62020) +39 0733906405 , +39 3343151941 tda.universal@gmail.com www.tdauniversal.com www.ventipertrenta.org

Sendai city: the Truth

Il 30 settembre 2017 l'artista Marco Bolognesi arriva con la mostra " Sendai city: the Truth " in Brasile alla Bienal de Curitiba 2017 , il più grande evento di arte contemporanea che si svolge in America Latina, realizzato dal Ministero della Cultura del Brasile (MinC), dal Governo dello Stato e dal Municipio di Curitiba.  Selezionato dal curatore Massimo Scaringell a, l'artista presenterà un progetto dedicato al rapporto tra verità e conflitto presso la prestigiosa sede del Museu Oscar Niemeyer - MON, visitabile fino al 25 febbraio 2018.  La Bienal de Curitiba 2017 è intitolata " Antipodi - Eccesso d'immagine " e si propone di mostrare che la "Diversità" o "gli Opposti ", argomenti di riflessione di questa edizione, rappresentano " non solo un limite tra i mezzi di espressione artistica ma anche si un limite tra le culture. Limiti che mai sono definitivi e rappresentano incroci di andata e ritorno, incontri plurali e s

Incontri Culturali d’Autunno al Museo Nazionale Archeologico della Sibaritide

Sabato 30 settembre 2017, alle ore 10.30, presso la sala convegni del Museo Nazionale Archeologico della Sibaritide , ritorna il ciclo Incontri Culturali d’Autunno.   Protagonista di questo primo incontro è Pina Basile , ricercatrice e insegnante presso la cattedra di Linguistica italiana dell’Università di Salerno, nonché presidente provinciale della società “Dante Alighieri” di Salerno, che terrà una relazione dal titolo: Un patrimonio linguistico: la triade latino- volgare -dialetto. La Divina Commedia in dialetto calabrese. Inferno, canto V. Interverranno altresì all’incontro, moderato da Franco Maurella, Adele Bonofiglio , direttore del Museo Nazionale Archeologico della Sibaritide e Anna Lucia Casolaro , responsabile dei Servizi Educativi del Museo Nazionale Archeologico della Sibaritide.  L’iniziativa – come precisa la responsabile dei Servizi Educativi del Museo Nazionale Archeologico della Sibaritide - si colloca nell’ambito delle attività finalizzate all’

Un Tiepolo segreto in mostra a Vicenza

Comunicato stampa Il Teatro Olimpico di Tiepolo: per la prima volta svelati al pubblico sette capolavori di Giandomenico Tiepolo “palladianista”. Sette straordinari affreschi di Giandomenico Tiepolo (1727-1804) da oltre cinquant’anni anni erano conservati nelle residenze dei proprietari che coraggiosamente li salvarono dalle distruzioni belliche. Oggi gli eredi, convinti dell’opportunità di un godimento pubblico di tali capolavori, li hanno destinati al  Palladio Museum . Ad essi viene dedicata una mostra, realizzata grazie alle competenze e alla collaborazione della Soprintendenza di Verona diretta da Fabrizio Magani, che la cura insieme al direttore del  Palladio Museum , Guido Beltramini. In questa vicenda s’intrecciano più storie. Quella della straordinaria arte dei Tiepolo, in grado di trasformare dalla radice la tradizione frescante veneta. Quella della difesa del patrimonio artistico negli anni cupi della seconda guerra mondiale. Ma esiste una terza storia che le

Tutte le novità di Rome Art Week 2017

Siamo lieti di annunciarvi che sta per partire l'edizione 2017 di RAW che si svolgerà dal  9  al  14 ottobre  2017 a cui si sono iscritte  114 gallerie  e  istituzioni ,  33 progetti  e  264 artisti  per un totale di quattrocentoundici partecipanti che, ad oggi, proporranno  trecentotrentasei  eventi culturali  totalmente gratuiti . Oltre alle novità di quest'edizione che già potete vedere sul sito  romeartweek.com  ce ne stanno molte altre che inizieranno alla fine di RAW e che serviranno a diffondere in maniera massiva le attività di tutti gli iscritti alla nostra manifestazione durante tutto l'anno a venire. RAW DIRECTORY Una pubblicazione in italiano e inglese ben rilegata e diffusa sul territorio, venduta ad un prezzo politico in tutte le librerie, che ha come obiettivo la rappresentazione  dello stato di fatto degli operatori dinamici dell'arte contemporanea  nella città di Roma valida fino all'autunno 2018 dove ogni struttura partecipante av

Premiazione dei 47 finalisti della terza edizione del Premio internazionale d’arte contemporanea LYNX

Sabato 23 settembre 2017 alle ore 11 si terrà a Trieste presso la sala Teatro Piccola Fenice gestita dal Circolo aziendale Fincantieri-Wärtsilä (via San Francesco D’Assisi, 5) la premiazione dei 47 finalisti della terza edizione del Premio internazionale d’arte contemporanea LYNX . L’evento è promosso dall’ Associazione Culturale Il Sestante e curato da Enea Chersicola e Riccardo Tripodi con la partnership di Franco Rosso Editore . Quasi trecento quest’anno sono stati gli iscritti provenienti da trentacinque nazioni. Ottantotto le opere preselezionate dalla giuria internazionale tra le quali sono state successivamente definite le quarantasette finaliste. Durante la cerimonia verranno assegnati i primi premi per le categorie di pittura, fotografia, digital art e grafica. Saranno indicati inoltre i vincitori dei premi speciali (Be Art Builder, Biafarin e TST). A sottolineare l’attenzione dell’organizzazione verso gli artisti più giovani, verrà assegnato anche quest’anno u

ArtVerona 2017

La 13ª edizione di ArtVerona ribadisce la sua identità di fiera che da sempre dà spazio e voce al migliore sistema italiano, ponendo l'attenzione sulle giovani leve, che siano artisti, collezionisti o galleristi. E sotto la nuova direzione artistica cattura l'interesse di nuove e interessanti realtà di mercato, proseguendo quell'attività di scouting e ricerca che ne caratterizzano il profilo e la visione.  Forte di una selezione di 140 gallerie, di cui 30 presenti per la prima volta a Verona , alle quali si aggiungono le 14 nuove realtà indipendenti e le 20 del settore editoria. Focus dell'edizione è Viaggio in Italia #backtoitaly, a sottolineare la vocazione italiana della manifestazione che, con una virata verso l'internazionalizzazione, ospiterà tra le altre gallerie straniere con sede in Italia e gallerie italiane che hanno aperto all'estero, in sinergia con l'intero sistema dell'arte. Nei due padiglioni, tradizionalmente dedicati a

From Ruins to Rust

Il giorno giovedì 21 settembre 2017, dalle 18 alle 20,30, Davide Gallo arte contemporanea ha il piacere di inaugurare la mostra personale dell’artista Adeela Suleman , dal titolo “ From Ruins to Rust ”. Prima di una serie di mostre che per tutto il 2017/18 la galleria desidera dedicare alle donne artiste, al loro lavoro intellettuale, politico, filosofico. Nata a Karachi nel 1970, dopo una carriera oramai universalmente nota, che include prestigiose mostre internazionali, la Suleman giunge a Milano con un nuovo corpo di lavori. Per l’artista non esiste una linea di demarcazione tra il “quotidiano” e la “storia”, tra il macrocosmo della politica globale e il microcosmo della vita di tutti i giorni. Ecco che da sempre, utilizzando oggetti di uso quotidiano, la Suleman costruisce istallazioni, sculture che rimandano e denunciano fatti del nostro tempo. In una prima fase l’artista utilizzava ad esempio, pentole, coperchi, stoviglie, normali oggetti da cucina trovati nei mercati di

Werner Bischof. Fotografie 1934-1954

Dal 22 settembre al 25 febbraio 2018, la Casa dei Tre Oci di Venezia ospita una mostra antologica dedicata a Werner Bischof (1916-1954), uno dei più importanti fotografi del Novecento, tra i fondatori dell’agenzia Magnum. L’esposizione, curata dal figlio Marco Bischof, organizzata dalla Fondazione di Venezia e da Civita Tre Venezie, in collaborazione con Magnum Photos e con la Werner Bischof Estate, accoglie 250 immagini, in gran parte vintage, tratte dai più importanti reportage dell’autore svizzero nel mondo: India, Giappone, Corea, Indocina, Panama, Cile, Perù... Per la prima volta è esposta anche una selezione di venti scatti in bianco e nero dallo sguardo “neorealista” dedicate all’Italia. È presente, inoltre, una sezione di fotografie di paesaggio e di natura morta, realizzate in Svizzera, tra la metà degli anni Trenta e Quaranta. La rassegna, dal titolo “ Werner Bischof. Fotografie 1934-1954 ” è un viaggio nell’epoca d’oro del fotogiornalismo. Il percorso attraversa

Giancarlo Fabbi - No-body

Lo spazio MADE4ART di Milano è lieto di presentare NO-BODY, personale dell’artista fotografo Giancarlo Fabbi (Modena, 1956) a cura di Elena Amodeo e Vittorio Schieron i.  In esposizione una selezione di opere realizzate negli ultimi due anni lungo la foce del Po, paesaggio di grande suggestione e impatto visivo, luogo dove il tempo pare si sia fermato in maniera immutabile spingendo lo spettatore a un’analisi introspettiva. Accanto a un nucleo di lavori nei quali l’assenza dell’uomo lascia spazio a una natura selvaggia e incontaminata, una serie di scatti sono rivolti invece alla presenza umana, rappresentata nelle sue opere da una delicata silhouette femminile.  I raffinati scatti in bianco e nero di Giancarlo Fabbi mettono in risalto tutti gli aspetti dell’ambiente naturale: una selvaggia vegetazione che emerge dalla sabbia, il susseguirsi di alberi a perdita d’occhio, la vastità degli orizzonti tra cielo e mare, tronchi che, come grandi sculture, dominano la riva. Le tra

Batman: oscurità e luce

Fino al 22 ottobre si terrà “ Tiferno Comics “, la Mostra Nazionale del Fumetto di Città di Castello . Quest’anno la manifestazione, giunta alla quindicesima edizione, vuole celebrare i quasi 80 anni di vita editoriale di Batman e gli oltre 70 anni di pubblicazione del personaggio nel nostro paese. Oltre 250 tavole originali esposte, più di 20 autori in mostra, materiale inedito e esclusivo, " Batman: oscurità e luce "  è la mostra più grande sui fumetti di Batman mai realizzata in Italia. Il rapporto artistico e editoriale tra l’Italia e Batman è il fulcro della mostra , che mette al centro della scena i principali autori contemporanei che realizzano storie della “Batman-Family” nei comics americani. AUTORI PRESENTI :  LORENZO LRNZ CECCOTTI SIMONE BIANCHI CLAUDIO CASTELLINI GABRIELE DELL’OTTO TANINO LABERATORE GIUSEPPE CAMUNCOLI MATTEO CASALI ALBERTO PONTICELLI EMANUEL SIMEONI MARCO SANTUCCI EMANUELA LUPACCHINO ELEONORA CARLINI DAVI

1960-1962 Il Giappone a Torino

La GAM di Torino inaugura la nuova stagione espositiva proponendo il secondo appuntamento della serie Archivi , avviata nel 2016 con la mostra dedicata a Giovanni Anselmo .  Il progetto Archivi intende valorizzare rare opere d’arte, materiali d’archivio e documenti originali.  Nell’era della smaterializzazione digitale, la GAM attinge a repertori di immagini e documenti capaci di contribuire, con elementi inediti, all’analisi e alla contestualizzazione del lavoro degli artisti e alla riflessione sulle modalità di conoscenza e circolazione delle opere. Archivi 2, dal titolo 1960-1962 Il Giappone a Torino intende focalizzare l'attenzione su due tra le numerose iniziative che, tra il 1958 e il 1962, fecero di Torino uno dei luoghi cardine per la conoscenza in Europa delle ricerche degli artisti giapponesi contemporanei: l'Ikebana realizzato nel 1960 da Sofu Teshigahara nel giardino della Galleria d'Arte Moderna da poco inaugurata, e la mostra Strutture e stile

Perugia Social Photo Fest

Il Perugia Social Photo Fest (PSPF) , il primo festival biennale di fotografia sociale e terapeutica organizzato dall’ Associazione LuceGrigia di Perugia , dopo aver annunciato le date dell’edizione 2018 “THE SKIN I LIVE” (Perugia, 10 Marzo – 8 Aprile) e aver lanciato una open call specificatamente dedicata al collage analogico e recentemente conclusa, annuncia la Call 4 Entry ufficiale per poter esporre all’interno della prossima edizione. Il tema della nuova edizione del PSPF e della nuova Call for Entry è quello della pelle (THE SKIN I LIVE) : La pelle è la totalità di una superficie di confine . Essa sta tra noi e il mondo. E in questo senso, sia come materia che come simbolo, è espressione di quella "imprescindibile" separazione dal nostro ambiente e dal nostro prossimo, che è fondamento dell’essere. La nozione di “io” inizia proprio dalla nostra pelle. Tessuto di confine tra l’individuale e il collettivo, essa invia messaggi sensoriali che ci permettono di

MANU HYPERBULLES!

Dopo questa torrida estate, riprendono forza gli eventi artistici in 4ARTS Gallery , la Galleria dedicata allo sviluppo delle Arti sul territorio, ed oltre, creata da Angela Ruggirello e Sal Giampino in via Mario Rapisardi, 33 a Marsala. Il prossimo appuntamento è, con MANU, per domenica 24 Settembre alle ore 18:00. MANU è l'artista francese, nato e cresciuto artisticamente oltralpe, ma che, oggi, ha eletto a sua residenza dello spirito presente, questa nostra città che affascina e prende i polsi di molti, trascinandoli e innamorandoli, con tutto il suo fulgore storico-culturale e artistico; e la sua bellezza marina fatta di venti, di caldi asfissianti, ma, anche, di serene e chiare albe sullo specchio del mitico Stagnone: location inusitata per il film delle vite di noi tutti. Sui paesaggi siciliani, e non solo, l'iperbolico artista "cousin" lascia galleggiare il suo sguardo attraverso bolle che ingrandiscono e specchiano i particolari delle sue opere, in

13^ edizione di ArtVerona

La stagione delle grandi mostre apre con i  Collateral  della 13^ edizione di  ArtVerona | Art Project Fair , che si tiene a  Verona  dal 13 al 16 ottobre  e coinvolge gran parte delle istituzioni cittadine in progettualità che vedono la partecipazione di artisti internazionali. Alla Galleria d'Arte Moderna A. Forti - Palazzo della Ragione è in programma dal  13 ottobre al 28 gennaio  la mostra, ideata da Adriana Polveroni e co curata con Patrizia Nuzz o,  Il mio corpo nel tempo. Lüthi, Ontani, Opalka   che indaga il concetto del tempo e il suo disvelarsi nel corpo, attraverso i percorsi e le opere dei tre artisti. Il susseguirsi delle immagini, nelle quali a volte con fatica si riconosce l'uomo odierno, rivela un percorso artistico di estrema coerenza e di grande fascino, dall'inizio fino ad oggi, ciascuno secondo il proprio linguaggio. Rigorosamente formale e quasi minimalista, nel caso di Opalka. Libero e con accenti ironici, che spazia dalla fotografia all

26° premio SI Fest Portfolio : I vincitori

La FIAF - Federazione Italiana Associazioni Fotografiche , associazione senza fini di lucro che si prefigge lo scopo di divulgare e sostenere la fotografia su tutto il territorio nazionale, annuncia i vincitori del « 26° premio SI Fest Portfolio », penultima tappa di “ Portfolio Italia 2017 - Gran Premio Hasselblad ”, che si è tenuta a Savignano sul Rubicone (FC) il 9 e 10 settembre all’interno della più ampia manifestazione “ 26° SI Fest Savignano Immagini Festival ”. Ad aggiudicarsi il prestigioso riconoscimento sono stati i fotografi Špela Volčič con “Et Fiat lux” e Carlo Lombardi con “Dead Sea”. Špela Volčič, fotografo di Miren (Slovenia) che ha presentato un Portfolio composto da 18 immagini a colori realizzate fra il 2016 e il 2017, con “Et Fiat lux” ha vinto il primo premio, realizzando un progetto che trae ispirazione dalla natura morta olandese, e che si esplica per gusto personale. Il lavoro attraversa una mimesi iniziale, svelandosi successivamente per poi conflu